CoNCA i Els impactes dels esdeveniments culturals. Més enllà de la repercussió econòmica

Els impactes dels esdeveniments culturals. Més enllà de la repercussió econòmica, CCCB, 11 de novembre de 2015

Des l’any 2012, el Consell Nacional de la Cultura i de les Arts (CoNCA) i la Direcció General de Cultura Popular, Associacionisme i Acció Culturals, Departament de Cultura, han impulsat estudis amb l’objectiu de mesurar els impactes, entre d’altres, d’activitats vinculades amb la cultura popular.

Ara es vol difondre i millorar el coneixement sobre les tecnologies emprades i generar reflexió i debat des de diferents disciplines artístiques sobre la utilitat i les implicacions que té el mesurament de l’impacte dels esdeveniments culturals.

El proper dia 11 de novembre de 2015, el Consell Nacional de la Cultura i de les Arts (CoNCA) i la Direcció General de Cultura Popular, Associacionisme i Acció Culturals, Departament de Cultura, organitzen conjuntament una jornada sobre Els impactes dels esdeveniments culturals. Més enllà de la repercussió econòmica.

Tres ponències presentaran diferents metodologies d’impacte econòmic i social dels esdeveniments culturals:

  • Metodologia i resultats dels estudis d’impacte econòmic, a càrrec de Marta Llatcha, Gabinet Tècnic del Departament de Cultura
  • Metodologies d’impacte i retorn social de les activitats culturals, a càrrec de Nicolás Barbieri, Universitat Autònoma de Barcelona
  • Metodologia i resultats de l’estudi del capital social en els esdeveniments culturals de Catalunya, a càrrec de Francesc González, Universitat Oberta de Catalunya

També hi haurà una taula de debat sobre Els impactes dels esdeveniments culturals. Una mirada des de l’antropologia, l’economia i la sociologia, conduïda per Xavier Fina, ICC Consultors, i amb la participació de Roger Costa, tècnic de patrimoni cultural del Departament de Cultura; José Antonio Donaire, director Campus UdG Turisme; Mireia Mascarell Llosa, consultora en Cultura i Turisme d’Eurecat, Centre Tecnològic de Catalunya i Toni González, consultor per a les arts escèniques i la gestió internacional de la cultura.

Si us hi voleu subscriure, cliqueu el formulari i trobem-nos a l’Aula 2 del CCCB!

“La cultura és el centre de la societat”, Olafur Eliasson

“Per mi, la cultura no és un annex superflu sinó el centre de la societat” diu Olafur Eliasson, com explica Álex Vicente (El País, 20 de març de 2016).

Olafur Eliasson, un artista danès que va créixer a Islàndia i viu i treballa a Berlín, realitza un taller des del 12 de març i fins al 5 de juny en el  TBA21–Augarten, el centre d’art contemporani de la Fundació Thyssen Bornemisza a VienaGreen light. An artistic workshop, concebut com una llum verda metafòrica per als refugiats i els migrants que arriben a Àustria i més enllà, tot defensant el potencial de l’art contemporani per iniciar processos de transformació cívica.

Green light és un taller artístic i Green light – Shared learning és una plataforma d’aprenentatge compartit que gira al voltant de la fabricació de centenars de mòduls de làmpades dissenyades per l’artista. A més del públic habitual del TBA21 – Augarten, joves refugiats, migrants i estudiants universitaris estan convidats a participar en aquest procés de la pràctica artística de col·laboració i aprenentatge, donant lloc a un espai d’intercanvi i trobada de diverses societats lingüístiques, socials, geogràfiques i educatives. El creador “té l’esperança que la llum verda brilli sobre alguns dels reptes i les responsabilitats derivades de l’actual crisi de refugiats a Europa i a tot el món“. Llegiu més!

Aquest és el cas més recent dels creadors europeus que s’han posat en marxa. A Alemanya, davant d’un milió de persones demanant asil, els artistes han pres una posició determinant. Ai Weiwei, xinès instal·lat a Berlin des que el seu país li va tornar el passaport -no va poder venir a la Virreina, Centre de la Imatge on va fer expressament per aquest espai una exposició excepcional ON THE TABLE. Ai Weiwei, “una obra d’art, com ell mateix va definir”, comissariada per Rosa Pera, del 5 de novembre de 2014 fins a l’1 de febrer de 2015-, ha estat el més actiu i ha obert un estudi a la illa grega de Lesbos per desenvolupar diferents projectes i un memorial per motivar prendre consciència.” Com a artista, explica Ai, “he de relacionar el meu treball amb les lluites de la humanitat … i mai separar aquestes situacions del meu art“. I una marxa a Londres amb el seu amic Anish Kapoor, el 17 de setembre de 2015, exigint “respostes humanes i no només polítiques”.

El Teatre Maxim Gorki continua representant fins el 30 d’abril, The Situation, una obra amb cinc actors tot just arribats a Berlin, un sirià, dos palestins i dos israelians, un àrab i l’altre, jueu. Es recomana la lectura de l’entrevista de Zeit online!. Oferim un tast dels sis actors: “No podríem estar junts a l’escenari si no hi hagués esperança“. “El teatre no canvia la situació, però em canvia a mi i a tots els que participen“. “Tinc la sort de ser aquí. Però, sóc una persona amb sort? No“.

Àlex Vicente descriu també les accions de Banksy a la jungla de Calais o una altra peça dedicada a Cosette. L’actor Jude Law també hi va anar. I a França, 800 artistes i escriptors encapçalats pels cineastes Laurent Cantet, Pascale Ferran i Céline Sciamma, varen fer una crida a trobar una solució i dilluns 14 de març varen fer una segona tribuna al diari Libération.

Annette Message. Dessus Dessous és l’exposició d’aquesta creadora en el Museu de Belles Arts de Calais i també a la Cité de la dentelle et de la mode fins al 15 de maig, on recull el que succeeix a l’exterior i es pregunta, com tot artista, diu, “com fer art a Calais?, què podem dir? què podem fer? què podem ensenyar davant aquest naufragi?. La meva resposta és aquesta: fer entrar l’abatiment del món en el museu. Exposar a Nova York és fàcil. A Calais, no. I és precisament aquí on la cultura és més necessària“.

La Unió Europea financia 807 projectes de l’Àrea Migració.

Mireu #EUBudget4results

I seguiu #RefugieeCrisis

Desenvolupament d’audiències i Impacte Social

S’han obert les incsripcions per a la propera sessió #EuropeCalls – Desenvolupament d’audiències i Impacte social, que se celebrarà el proper divendres 22 de gener de 2016, de 9:45h a 12:45h, a la sala d’actes de l’Arts Santa Mònica, dins del programa Media.

Aquí trobareu tota la informació de la jornada: objectius, programa i com us podeu inscriure. Des de l’Àrea de Públics us animem a assistir-hi, ja que la sessió s’adreça a empreses, entitats, institucions i organitzacions públiques i privades del sector cultural i creatiu on els seus projectes –susceptibles de ser presentats a Europa Creativa- tinguin entre d’altres objectius el desenvolupament, la millora, l’anàlisi, l’educació, l’augment o la fidelització de les seves audiències.

Canviar la mirada cap a la discapacitat des de les arts escèniques | Inés Enciso | TEDx

“Per què ens costa relacionar-nos amb la discapacitat funcional?”

Inés Enciso, directora artística i gestora cultural, es va plantejar una nova mirada a la inclusivitat de la discapacitat en el món de la cultura a causa del naixement del seu fill Mateo, el 4.02.2009.

Per què ens costa relacionar-nos amb la discapacitat funcional?” És la pregunta que es va fer i es va convertir en el motor de les seves accions per integrar a les persones amb alguna discapacitat al món de la cultura, que fins ara, els hi havia donat l’esquena.

Inés Enciso promou i participa en una sèrie d’accions que canvien completament la visió de les persones sobre la discapacitat aconseguint que, tant el públic majoritari com l’exclòs per la societat, comparteixin espai.

I no només això! Ha aconseguit la participació activa de creadors amb discapacitat en el marc professional de les arts escèniques. Tot aquest canvi es deu gràcies a la seva primera acció: el festival inclusiu “Una Mirada Diferente” que organitza el Centre Dramàtic Nacional en el Teatre Valle-Inclán de Madrid, des del 2012, i on participen artistes amb diversitat funcional. Llegiu la crònica de Lavapiés. Barrio de teatros, amb motiu dels cinc anys de celebració el 2017.

Altres accions en les que està involucrada Inés Enciso són:

-La pel·lícula “Campeones“, guanyadora d’un Goya 2018, de Javier Fesser on fou responsable del càsting i el coach d’interpretació a més d’assessorar l’equip i la productora en matèria d’inclusió.

Fou a Campeones on Javier Fesser va donar a conèixer el nou terme que substituiria ‘discapacitats intel·lectuals‘, ‘persones amb discapacitat intel·lectual‘ i la darrera denominació de ‘persones amb capacitats diferents‘, per ‘Campions’ que denomina “tot un nou món que surt del cor i no tant del cap” (31.07.2019).

Aquesta reflexió també ha estat objecte d’aquest blog. Veieu-ho! Voleu contribuir en aquest diàleg? Feu un comentari, doncs!

Escoltem Inés Enciso: xerrada TEDx, Valladolid, 31.10.2019

Veieu la xerrada TED d’Inés Enciso!

Cambiar la mirada hacia la discapacidad desde las artes escénicas“, Inés Enciso

Voleu saber més de la diversitat funcional? Som-hi!

Amb aquesta xerrada volem obrir camins cap a la propera jornada del programa De cara el públic, que organitza l’Àrea de Públics i el Servei de Desenvolupament Empresarial, prevista per al maig 2021!

Coneixeu les anteriors? Les deixem al vostre abast també en aquesta entrada:

2017 – Oportunitats per a la creació i els nous públics: projectes artístics comunitaris

2018 – Arts comunitàries: públics i cultura col·laborativa

2019 – La creació en el context de inclusió, la diferència i la comunitat

Gestionar públics demana ser fidels en la revisió i actualització de dades i coneixement

Gestionar públics demana ser fidels i perseverants en la revisió i l’actualització de dades i coneixement.

Des l’arrencada d’aquest blog a primers d’aquest any, l’Àrea de Públics de l’Institut Català de les Empreses Culturals, del Departament de Cultura, fa seguiment dels continguts que ofereix als públics i als agents de la cultura.

Aquest mètode de treball permet de detectar canvis en la gestió, ja siguin noves accions,  maneres de denominar la feina de conèixer, convidar o fidelitzar els encuriosits per la cultura, o també, variacions i noves segmentacions d’audiències o de comunitats culturals.

Si s’ha parlat de bones pràctiques per als públics de risc d’exclusió social i d’accions que sumen les arts i escola, s’incorporen les veus Inclusió social i Arts i educació. La primera aporta l’acció que es vol assolir amb aquells públics que pertanyen a col·lectius que els és difícil l’accés a la cultura. Els agents la feu servir i el blog ho vol fer constar. La segona eixampla l’horitzó i ofereix l’accés a les arts i la cultura des de la formació que es fa fora de les escoles.

     

Tot avançant en l’anàlisi dels projectes que feu els agents i els interessos que es desperten en els públics s’afegeix dues noves veus: Arts i societat, que vol enriquir Arts i ciutat i Arts i territori, i Arts i Ciència, atesa la transversalitat del coneixement.

     

Finalment, s’afegeixen veus clàssiques per a tots els agents, com són Públics infantils, Públics juvenils, Públics familiars i Tots els públics, per quan classificar amb detall, pugui ser innecessari.

Les trobareu en el Catàleg de bones pràctiques de gestió de públics.