Talking galleries Barcelona 2018. What future for the art market at the Mid-Level?

Barcelona Symposium 2018

Els dies 22 i 23 de gener de 2018, Barcelona es va convertir en el centre neuràlgic d’un debat mundial sobre el sector de la galeria d’art i el mercat de l’art. Va ser la 6a edició de Talking galleries Barcelona, el primer i únic punt de trobada internacional que va reunir a més de 30 figures destacades del món de l’art que van abordar qüestions rellevants relacionades amb el galerisme contemporani, davant d’una audiència de més de 200 professionals d’art de 24 països diferents.

Comencem a disposar de les gravacions del Talking galleries Barcelona 2018, del 22 i 23 de gener de 2018. Així, els organitzadors aconsellen la seva visió amb calma, a través del seu canal YouTube.

La primera What future for the art market at the Mid-Level?

La sessió Quin futur per al mercat de l’art a nivell mig ? “va examinar el panorama de la galeria avui, va preguntar sobre la creixent polarització del sector, va abordar alhora el creixent domini del top end del mercat i va oferir recomanacions sobre com galeries petites i mitjanes poden adaptar-se a un ecosistema desafiant”.

Arribaran noces gravacions. Estigueu atents!

Enquesta de CONNECT per dissenyar un programa formatiu de desenvolupament d’audiències

El projecte europeu CONNECT convida els professionals de la cultura a participar en aquesta enquesta que té per finalitat dissenyar un programa formatiu de desenvolupament d’audiències a nivell europeu

CONNECT és un projecte Erasmus+ finançat per la Comissió Europea que pretén consolidar a nivell europeu la comunitat de coneixement creada al voltant  del tema del desenvolupament d’audiències.

Amb aquesta enquesta el projecte vol aconseguir informació rellevant per a poder extreure conclusions globals. Al mateix temps s’analitza en profunditat la situació del desenvolupament d’audiències a Espanya, Regne Unit, Itàlia, Dinamarca i Polònia.

A partir de la informació recollida, la voluntat és la de dissenyar i implementar a aquests 5 països un programa de formació. Aquest programa el formarien dos cursos sobre desenvolupament d’audiències, un dirigit a alumnes de postgrau i un altre dirigit a professionals del sector.

Aquest projecte el lidera la Universidad de Deusto (Bilbao), i compta amb la col·laboració d’Asimétrica (ESP), The Audience Agency i University of London (UK), Fondazione Fitzcarraldo i MeltingPro (ITA), Center of Kunst & Interkultur (DIN), Departament de Cultura de l’Ajuntament de Varsòvia i Universitat Adam Mickiewicz de Poznan (POL) i Encatc (BÈL).

Recordem que aquesta enquesta la poden fer els agents culturals fins el proper 26 de maig. No perdeu la oportunitat de participar en aquesta iniciativa!

02-Connect-Full-color

El marcatge de preus permet conèixer millor l’audiència

orchestra-in-GRCH-1500x430
Font: http://www.rsno.org.uk

Presentem un nou exemple de bones pràctiques internacionals de gestió de públics, un cas que trobem a Escòcia i que pretén conèixer millor l’audiència a partir de les estratègies utilitzades per marcar els preus.

Com volem que es comporti la nostra audiència?

S’han de tenir molts factors en compte a l’hora de decidir els preus d’un espectacle, i si actues per tot el món hi ha encara més variables. Davant d’aquesta qüestió la RSNO, l’Orquestra Nacional d’Escòcia, va decidir plantejar-se una simple pregunta per a entendre quina era la millor manera de marcar els preus dels seus espectacles: “Com volem que es comporti la nostra audiència?

A partir d’aquesta pregunta, els responsables de la RSNO van descobrir 5 tipus de comportament entre el seu públic:

  • El comprador matiner
  • El que compra molt
  • El que compra per grups
  • El nou comprador
  • El comprador fidel

Aquest descobriment és molt interessant ja que els permet elaborar estratègies per potenciar els diferents tipus d’audiències que tenen. Lluny de potenciar-ne només un, la RSNO ha optat per potenciar-los tots 5, oferint incentius per a tots els comportaments.

Per exemple, per incentivar el nou comprador (la nova audiència), a part d’oferir nous continguts, també s’han aliat amb els equipaments on actuen per compartir el risc financer. I també han creat un període de prevenda per als compradors més fidels que ha atret nous compradors i a la llarga, ha comportat que augmentessin les audiències.

A partir del coneixement del comportament de l’audiència, la RSNO ofereix diferents alternatives que incentiven i beneficien segments diferents del seu públic.

Podeu conèixer altres accions per potenciar tots 5 comportaments i podeu aprofundir en aquest tema en l’article publicat el 3 de maig del 2017 al blog d’Arts Professional.

Logo_2AP-Banner-v1

Teatre londinenc gratuït pels joves fins a 25 anys

L’accés a la cultura no sempre és a l’abast de tothom i els equipaments cerquen constantment noves fórmules per atraure el públic. És per això que volem destacar la iniciativa d’una sala de teatre de Londres que descobreixen els companys de l’Oficina de l’ICEC londinenca.

La sala Donmar Warehouse, veient l’escassa afluència de públic juvenil als seus espectacles, va decidir que s’havia d’encoratjar els joves a anar al teatre i va posar en marxa la campanya YOUNG+FREE, que permet els menors de 25 anys (inclosos els que en tenen 25) assistir als seus espectacles de forma gratuïta.

YF-1
Foto de donmarwarehouse.com

El funcionament és ben senzill. Tots aquells nois i noies que vulguin entrades gratuïtes s’han de subscriure a les alertes de correu electrònic que regularment els avisa de les dates de llançament i els codis necessaris per comprar les entrades YOUNG+FREE. Es poden demanar dues entrades per persona i només estan disponibles a Internet.

El mateix teatre ha impulsat també la iniciativa Pay it forward, que permet, a tots aquells que compren entrades, fer una petita donació que es destina a finançar les entrades del YOUNG+FREE.

        donmar-logo                                                      Image (1) oficinalondres-150x150.jpg for post 1044