Ja està disponible la memòria de les IX Jornades sobre inclusió social i educació en les arts escèniques, Múrcia, 3-5 de maig 2017

Del 3 al 5 de maig es van celebrar a Múrcia les Jornades sobre inclusió social i l’educació en les arts escèniques. La novena edició es va celebrar sota el lema “Cuerpos en movimiento“.

Ara ja podeu trobar la memòria de les Jornades, per repassar tot el que es va fer i exposar durant els tres dies que van durar les ponències.

https-2F2Fcdn.evbuc.com2Fimages2F285461592F2033453507962F12Foriginal

 

IX Jornades sobre la inclusió social i l’educació en les arts escèniques, Múrcia, 3-5 de maig 2017

teatro-romea
Foto de família de tots els ponents de les jornades el dia de la inauguració. Font: http://www.mecd.gob.es

Del 3 al 5 de maig es van celebrar a Múrcia les 9es Jornades sobre Inclusió Social i l’Educació en Arts Escèniques sota el lema “Cuerpos en movimiento”. El circ, la dansa i el teatre van ser els principals protagonistes en aquesta edició, que un altre any pretén apropar i descobrir nous projectes de cultura inclusiva.

Un dels primers conceptes que van voler deixar clar els ponents va ser que no s’ha de parlar de discapacitat, sinó de diversitat funcional. I també es va voler refermar la necessitat de trencar barreres per evitar qualsevol tipus d’exclusió (ja sigui per raó d’edat, sexe, disfuncionalitat, procedència…).

TOTS ELS COSSOS PODEN COMUNICAR

Sharon Fridman va ser un dels ponent estrella de les jornades. El coreògraf israelià, director de la companyia que porta el seu nom, va dirigir un taller participatiu de dansa que va resultar ser tot un èxit.

El director va voler expressar i transmetre la idea que “tots els cossos poden comunicar” independentment de les disfuncionalitats. I això va voler tractar en el seu taller, on va convidar tots els presents a realitzar una coreografia sense importar les característiques dels participants.

EL CIRC INCLUSIU, UN ALTRE ÈXIT DE LES JORNADES

Extraordinary Bodies és una companyia de circ inclusiu que entén que les persones no discapacitades, les persones discapacitades i les persones amb impediments físics han de treballar conjuntament sobre l’escenari, fora de l’escenari i també com a públic.

Claire Teasdale (productora executiva) i Jamie Beddard (actor) van presentar aquest interessant projecte que va néixer durant els JJOO de Londres 2012 fruit de la col·laboració entre el Cirque Bijou i Diverse City.

Beddard va assegurar que és necessari “fer coses diferents amb persones diferents”, el circ permet fer-ho i té un gran impacte en el públic. Per conscienciar la gent, però, es necessita temps, recursos i conèixer les capacitats. “És important donar valor a totes les persones”, apuntava també l’actor.

Doing-Things-Differently-Saturday-Joe-Clarke-Photography-55-1100x500
Fragment de l’espectacle ‘Weighting’ de Extraordinary Bodies a Bristol. Font: http://www.extraordinarybodies.org.uk/

Una de les conclusions de les jornades va ser que “la veritable democràcia és atendre tothom”, és necessari integrar aquelles persones que fins aleshores s’havien sentit excloses. Aquestes persones estan irrompent en l’art, generant nous models i accelerant la renovació de l’art per atendre la diversitat. És important que primer s’integri i després s’inclogui.

Mentre esperem els vídeos i les fotos d’aquesta nova edició, us convidem a reviure les ponències, tallers i espectacles, i els vídeos de l’edició anterior celebrada a La Coruña.

Els més petits visiten la Panera

centre d'art la paneraImage (1) power-point-públics-arts-visuals-300x225.jpg for post 1099

Els més petits visiten la Panera

AGENTS, AUTORS I ALTRES IMPLICATS

És un treball col·laboratiu entre les escoles bressol, entitats de la ciutat de Lleida i del territori i el centre d’art. Amb la col·laboració de l’Institut Municipal de l’Ajuntament de Lleida.

ARTS VISUALS

Es dissenya un dossier educatiu i una Panera viatgera que passa per totes les escoles amb l’objectiu que professionals i alumnes coneguin la proposta expositiva que després podran veure al Centre d’Art la Panera. Així es creen estratègies per a què cada escola seleccioni i abordi els conceptes expositius que després integrarà en el seu projecte de centre.

POSICIONAMENT

El Centre d’art la Panera, com a institució pública i recurs comunitari, ha prioritzat l’educació en tot tipus de públics, amb un especial interès en incidir en l’educació formal des de l’art contemporani, PER A TOTES LES EDATS ja que pensen que aquest estimula:

  • la creativitat, que ofereix diferents solucions als porblemes
  • la transversalitat. Arts escèniques, disseny, arquitectura, pintura…
  • el treball en col·laboració, educació i cultura
  • i el pensament crític: per què ho fan?

RESULTATS / INDICADORS

Un dels principals indicadors per avaluar el projecte és l’organització de visites familiars als caps de setmana pels pares dels infants que no han pogut acompanyar a l’escola en les seves visites entre setmana, perquè no tenen disponibilitat o perquè l’escola en qüestió prefereix realitzar la visita a la Panera sense acompanyants. Descobrir que es pot gaudir d’un museu amb infants tant petits, que és factible, que els nens i nenes s’ho passen bé i aprenen uns hàbits que podran desenvolupar al llarg de la vida, és quelcom important. Pels nens, però sobretot per les famílies.

NOMBRE DELS BENEFICIARIS

Data inici: 2004

Periodicitat: anual

Duració: febrer, març i abril

Total beneficiaris directes: 4.500 nens i nenes

Total beneficiaris indirectes: 9000 persones (familiars nens i nenes i docents)

PRINCIPALS CONCLUSIONS

L’art contemporani és una manifestació cultural per la què hem de destinar tots els esforços per democratitzar i garantir el seu accés a tot tipus de públics, nens, famílies o docents, pels què s’ha d’apostar per una formació permanent en l’àmbit de les arts i la creativitat.

Descobriu el projecte en detall Els més petits!

Gaudiu del diàleg amb Glòria Picazo visionant la primera gravació i el debat, al segon enregistrament.